Category: Film

Ich habe einen langen Text geschrieben, nachdem ich Blond gesehen habe, nur als erste Gedankenskizze. Und dann wieder gelöscht. Ich habe mir den Film angesehen, weil Nick Cave und Warren Ellis den Soundtrack komponiert und eingespielt haben. Dieser Post hat mich drauf gebracht. Ich war mir nicht sicher, wie ernst die Antwort gemeint war (und bin es immer noch nicht).

Als Film fand ich ihn gut, aber da es sich ja nicht um eine fiktionale Figur handelt, geht der Film so mal gar nicht. Ich ahnte es und wollte es besser wissen, weshalb ich mir die Biografie von Daniel Spoto besorgt habe. Die Biografie ist sehr gut (ich bin aber erst beim ersten Fünftel) und der Film ist eine extrem simplifizierte Verkürzung auf bildhafte Klischees. Bewegte Bilder, die durch ihre Beschränkung einfach falsch und einfältig sind.

Und nach der Lektüre der ersten zwanzig Jahre ihrer Biografie kann ich nur sagen: Blond ist unwürdig und zementiert die falschen Bilder von ihr. Norma Jeane Mortenson hatte Reflexionsvermögen, Selbstbewusstsein, Geistesgegenwärtigkeit und Kontrolle über das, was sie tat. Das erschließt sich nicht aus dem, was sie vor der Kamera sagte oder tat.

Die Romanvorlage soll besser sein, hat man mir gesagt.

Ich fand den Film auf Disney Plus, ich blieb wegen Ridley Scott hängen, sonst hätte ich ihm gar keine Aufmerksamkeit geschenkt. Ich wusste nichts über den Film, was viel besser ist, denn sonst ist die Spannung weg und erzeugt nur unnötige Erwartungen. Deshalb sage ich lieber nichts über den Film, außer, dass ich unglaublich gefesselt war. Ich fand ihn sehr spannend und toll gemacht. Keine Riesengeschichte, aber gerade weil er so fein und detailliert erzählt, hat er mir besonders gefallen.

Heath Ledger hat 2008 der Comicfigur Joker in The Dark Knight bereits ein menschliches Gesicht gegeben und aus der archetypischen Figur des Tricksters einen psychisch gestörten Menschen gemacht (nicht er selbst, sondern Drehbuch und Regie natürlich). Warum das gemacht wird, weiß ich nicht. Einerseits werden die Schurken vermenschlicht, damit wir die Figuren verstehen und wir in ihnen menschliche Ähnlichkeiten sehen, andererseits ist es nun mal Tatsache, dass psychisch gestörte Menschen Taten vollbringen, die wir nicht verstehen oder nachvollziehen müssen und Comics und Fiktion schon mal gar keine Dokumentationen sind, sondern der Fantasie entsprungen, und sie (nur) kulturellen Mustern und Bildern folgen dürfen. Irgendwie bewegen sich dann diese Filme in einer unschönen Grauzone zwischen Comic und Realfilm.

Ich fand den Film technisch und vor allem schauspielerisch sehr gut, bereits Heath Ledger hat mich begeisert und Joaquin Phoenix hier ebenso. Allerdings wurde mir der Bezug zur Geschichte Batmans etwas zu sehr hingebogen. Geschichtsverfälschung erlaube ich nicht und die Mörder der Eltern waren nun mal klassische Räuber.

Kurz: die Entwicklungsgeschichte Jokers ist mir einfach zu sehr scheinreal hingebogen, aber ich fürchte, da kommt man heutzutage nicht mehr herum. Fehlt nur noch, dass Joker demnächst im Tatort auftaucht.

Selbst wenn der Witz darin läge, dass Joker sich die Geschichte bloß ausgedacht hat, ist das Ganze eine Traum-Schein-Welt-Story und eben kein Comic mehr.

Ich bin da zwiegspalten: als Film sehr gut, als DC Comic-Story nicht so sehr.

Einer der bekanntesten Weihnachtsfilme ist National Lampoon’s Christmas Vacation (Schöne Bescherung, Hilfe, es weihnachtet sehr) mit Chevy Chase, Beverly D’Angelo, Juliette Lewis und Johnny Galecki.

In einem unserer Urlaube hat sich die Familie (samt Kinder) einen Film angesehen, den ich unfassbar komisch fand – genau mein derber Humor. Im Laufe des Films dachte ich: „Griswold, Rusty … das sind doch die Namen aus dem Weihnachtsfilm?!“ Als am Ende dann noch Chevy Chase als Großvater auftauchte, erkannte ich, dass das die nächste Generation war, mit Russ als Vater.

Der Film heißt Vacation, wir haben ihn jetzt zum zweiten Mal gesehen und zum Glück hatte ich fast alles vergessen, so dass ich mich ein zweites Mal halb totlachen konnte.

Der Film bekam ziemliche schlechte Kritiken. Der Filmdienst schreibt: Der „grobschlächtige, auch ins Vulgäre ausgreifende Film“ reihe „in der Manier einer Sketchparade eine Peinlichkeit an die nächste“, wobei er „nahezu ungebrochen einer erzkonservativen Ideologie“ huldige. (Quelle) Das ist natürlich völlig richtig und als alter Fan von Kentucky Fried Movie und Big Gag Movie Station (The Groove Tube) liebe ich solche Filme.

National Lampoon war in den 70ern ein Satiremagazin, es gab eine Radioshow (in der unter anderem John Belushi, Bill Murray und Chevy Chase auftraten), Theaterstücke und Filmreihen.

Manche mögen’s heiß gehört seit meiner Jugend zu meinen Lieblingsfilmen, die ich mir regelmäßig mit meinen Schwestern angesehen habe. Ein Familienfilm.

Ich habe den Film erst vor Kurzem im Original gesehen und gemerkt, wie brillant Jack Lemmon ist, blitzschnell und lebendig.

Gerade die schnellen Komödien funktionieren im Original besser als synchronisiert, auch wenn ich manchmal weniger verstehe, Spiel und Stimme passen einfach besser zusammen, auch wenn Georg Thomalla einen wirklich guten Job macht.

Zu Weihnachten schenke ich meiner Schwester die Jack Lemmon-Filme, die er mit Billy Wilder gedreht hat. Ich selbst habe sie gar nicht oder mit halbem Auge gesehen oder kann mich kaum noch an sie erinnern. Der erste war Avanti Avanti, den ich schon fantastisch fand, aber Das Apartment ist einfach ein Meisterwerk. Und einer der Gründe ist Jack Lemmons Spiel.

Das Apartment

Auf die Qualität des Schauspiel der Schauspieler aus dieser Zeit wurde ich durch das Buch The Art of Grace aufmerksam. Die elegante, schnelle Art der Körperhaltung und -bewegung, die Gestik und Mimik, präzise und subtil – das machte gutes Schauspiel in dieser Zeit aus. Und das Ganze eben nicht clownesk oder steif, sondern lässig und beinahe schon tänzerisch.

Jack Lemmon ist mir nie besonders aufgefallen. Sicher habe ich einen anderen Blick für so etwas bekommen. Um so begeisterter bin ich jetzt als hätte ich den Schauspieler gerade erst entdeckt.

Die Schlussszene in Rob Reiners When Harry met Sally ist eine offensichtliche Reminiszenz an die Schlusszene in Das Apartment. Eine kleine Verbeugung vor dem Vorbild. Und Jack Lemmons tänzerische Präzision wäre für mich Vorbild für eine romantischen Komödie. Jack Lemmon war jedenfalls Vorbild für Kevin Spacey in American Beauty.

Jack Lemmon hat zum Glück ein umfangreiche Filmografie, so dass es noch einiges für mich zu sehen gibt, vor allem seine Filme zusammen mit seinem besten Freund Walter Matthau. Der dritte Film in der Box ist Der Glückspilz. Der Film ist eine Komödie und Walther Matthau beherrscht die Szenen stark. Das ist vielleicht auch der Effekt, der bewirkt hat, dass ich Jack Lemmon nie so richtig wahrnahm. Er braucht Raum und dann ist er großartig.

Der Glückspilz ist der erste Film zusammen mit Walter Matthau, es folgten neun weitere, und er fand ihm den besten Freund seines Lebens.

Jack Lemmon starb 2001, ein Jahr Jahr nach Walther Matthau.